面》就是虚拟制作实现的。让原本单调的舞台穿越到了郁郁葱葱的大树上，让演员与环境完美融合，成为今年春晚最为惊艳的节目之一。

为什么越来越多的影视制作都采用这种方式？

■虚幻引擎（UE）学习容易——入行门槛低

■打破传统蓝绿幕流程——避免了抠像色溢问题

■拍摄现场实时看到最终的特效——所拍既所得

■简化流程——高效

那么从虚幻引擎（UE）官方开发引擎方面也是为虚拟制片给了最大力度的支持，UE4.27版本发布后，更多增加了虚拟制片的功能。随后的时间里，Epic Games更是推出了更多针对虚拟制片的帮助和扶持计划，能看出来他们正循序渐进的实施很多计划，比如发布《虚拟制片实践指南》、推出的虚拟制片周，印度短片计划等等。

我们谈论虚拟制片，是在谈论什么？有很多小伙伴会问虚拟制片到底都包含什么？这里面包括用CG或VR技术在拍摄前把场景做可视化、搭建虚拟拍摄片场、实时特效、表演捕捉，虚拟后期制作等环节，这都离不开虚幻引擎在其中的“联通”，特别是实时渲染，在整个过程中起到了关键性作用。

早在卡梅隆拍《阿凡达》时，就曾用虚拟摄像机，在现场预览了特效的最终画面，但那时的技术，从软件到硬件都还不够成熟，但卡梅隆的开创让虚拟制片逐步开始推广。

拍摄《阿凡达》时，虚拟摄影机能够在现场看到预合成效果

真正让虚拟制片大放异彩的是《曼达洛人》，它可以称得上是使用虚幻引擎进行虚拟制片的技术研究先驱了。

除了《曼达洛人》还有很多大家所熟知的美剧都有使用虚幻引擎制作的案例，比如Painting Practice在制作《黑镜》时尝试虚幻引擎的实时渲染，在后来接手的《黑暗物质三部曲》制作后，在场景角色设计和拍摄时也都使用了虚幻引擎。